Llibertats sonores és un exercici de generositat; una renúncia recíproca de prerrogatives i un repartiment de l'agència entre un compositor i dos improvisadors. El seu compositor, el talentós Joan Gómez Alemany, en el subtítol descriu la seua obra com una "impro-composició" (el terme "comprovisació", utilitzat per altres autors i músics, també seria útil ací). I d'entrada, afirma la singularitat de l'obra afirmant que està feta expressament «per a Josep Lluís Galiana (saxofonista improvisador) i Avelino Saavedra (percussionista improvisador)». La qual cosa, per descomptat, vol dir que des dels seus inicis Llibertats sonores depén molt, si no del tot, dels talents, habilitats i enfocaments personals de la música i la improvisació dels dos improvisadors.
Però és això possible? Pot un compositor realment "escriure" una obra que done prou marge de maniobra als improvisadors lliures i alhora retenir un mínim de creació personal que justifique la seua pretensió d'autoria? Aquesta pot semblar una pregunta passada de moda, però tot i així és rellevant ací. En massa intents, un compositor disposat a incloure seccions improvisades a la seua obra ha estat incapaç de renunciar a un fort control de les regnes, la qual cosa ha donat com a resultat que les instruccions i/o els segments d'improvisació siguen massa restrictius per satisfer les necessitats dels improvisadors, d'espai suficient per expressar-se i, sobretot, poder interactuar.
Gómez Alemany eludeix aquest problema dissenyant una estructura o marc de vuit seccions senzill però eficient que compleix les exigències existencials essencials tant del compositor com dels improvisadors. En ser ell mateix un notable compositor de música electrònica (vegeu les seues Interaccions sonores, també amb Galiana), la seua contribució personal a la substància sonora de l'obra és en forma d'una pista electroacústica preelaborada que es reprodueix durant l'actuació. Així, quatre seccions de "solo instrumental" totalment improvisades s'intercalen amb altres quatre, acompanyades d'enregistraments electroacústics sobre els quals toquen Galiana i Saavedra. Tant el marc com el contingut d'aquest canal electroacústic, que inclou trompes tibetanes de registre baix, subtils pedals d'orgue estil Scelsi, cants vocals ètnics, etc., donen a l'obra la seua identitat compositiva.
Per tant, el compositor renuncia al control total de la música tocada. Què concedeixen els improvisadors? Galiana i Saavedra són excel·lents músics capaços d'actuar en diferents situacions, però els seus esforços principals es donen en la improvisació lliure. En el seu context preferit, estan acostumats a fer música "al moment", sense cap estructura externa ni orientació sobre quant de llarga, intensa, prima o densa ha de ser la música. Mentre un compositor crea un producte per ser re-creat més endavant, en circumstàncies imprevistes, per intèrprets ignots, els improvisadors lliures s'impliquen en el desenvolupament d'un procés no planificat, fruit de diversos factors: el lloc, l'hora, els altres improvisadors que participen, el públic. En aquestes circumstàncies, creen una música el context de la qual és l'ara-i-ací, les coses (sons) que estan passant en el moment (present). Derek Bailey va dir que la improvisació lliure és «tocar sense memòria». Per als improvisadors lliures, l'única guia és la seua escolta. Fan un acte de fe i accepten el risc gloriós d'allò desconegut; salten a l'abisme de les il·limitades possibilitats dels sons en l'espai-temps.
Si bé Llibertats sonores estableix una estructura, unes instruccions d'intensitat i uns temps de secció fixos, que Galiana i Saavedra accepten i assumeixen, també els atorga molt d'espai per interactuar lliurement, trobar la seua música i fer la seua contribució vital a l'obra amb l'única guia de la seua bona oïda; a més els proporciona, en algunes de les seccions, un canal electroacústic de suport que inspira la seua presa de decisions musicals.
Aleshores, de qui és Llibertats sonores? Evidentment l'estructura interpretativa i la pista electroacústica pertanyen al seu compositor: Joan Gómez Alemany. Però en el moment de la seua interpretació, és evident que Galiana i Saavedra són responsables de bona part de la seua substància musical. Vaig tindre la sort d'estar present a la seua estrena, el 16 de desembre del 2022, a l'Octubre Centre de Cultura Contemporània, i puc donar testimoni de la manera tan exitosa com composició i improvisació es fusionen a l'obra. Una celebració de generositat musical; un esforç col·lectiu reeixit que subverteix vells rols i privilegis. I, el més important, un plaer d'escoltar!
Amadeu Marín, músic, improvisador, artista sonor, compositor
credits
released December 7, 2023
Josep Lluís Galiana (saxofons soprano i bariton)
Avelino Saavedra (shakuhachi, percussions i electrònica en viu)
Joan Gómez Alemany (electrònica pregravada i estructura sonora)
Recorded at the Önilewaland, València (Spain), December 28, 2022
All music by Josep Lluís Galiana, Avelino Saavedra & Joan Gómez Alemany
Producer: Josep Lluís Galiana
Mixing: Joan Gómez Alemany
Mastering: Avelino Saavedra
Linner notes: Amadeu Marín & Joan Gómez Alemany
Translation: Gary Smith
Photographers: Laura Pastor Pastor & Joan Gómez Alemany
Graphic Design: Cap i Cua (Sergio Moya)
D.L.: V-3980-2023
LRCD027 liquenrecords.com
LIQUEN RECORDS is a label interested in spreading the improvised and experimental music. Founded by saxophonist and
improviser Josep Lluís Galiana in the city of Valencia, LIQUEN RECORDS aims to reach the most demanding contemporary creative processes of the most prominent artists of the current international music scene....more
Improviser and composer Lara Alarcón has created an experimental opus rife with moments of wildly free jazz and lovely melodic passages. Bandcamp New & Notable Oct 28, 2021
The sole recording from this Brooklyn group, “Service” is hushed and mysterious, its artful songs defying easy categorization. Bandcamp New & Notable Oct 28, 2023
